Toni Rumbau, miembro fundador de La Fanfarra y exdirector del Teatre Malic, pone su experiencia titiritera de treinta años de oficio al servicio de los interesados en este curso de 4 días que se celebrará del 22 al 25 de julio de 2008 en el Espai Fènix de Barcelona.

Dirigido a actores, titiriteros, artistas visuales, pedagogos inquietos y a cuántos se sientan atraídos por un modo de expresión de “profundos altos vuelos”, este curso es una excelente oportunidad para aprender de la mano de un maestro.

¿Tiene sentido hablar de Teatro de Títeres en pleno siglo XXI, cuando todo parece ir en contra de lo que huele a tradición? Este curso se inclina por el sí afirmativo, aunque lo afirme en condicional: sólo si se abre al futuro interdisciplinar del “cruce de lenguajes”. He aquí la gran paradoja de un género que se resiste a morir a causa, precisamente, de su gran “modernidad”: teatro visual y de objetos por naturaleza, el teatro de títeres ha sido siempre un “género de géneros”, un cruce de códigos, un extraño y particular “lugar de encuentro”.

Otra paradoja: las leyes básicas que caracterizan los lenguajes titiritescos de la tradición (síntesis y abstracción), constituyen el indispensable sostén de los lenguajes interdisciplinares de los títeres del futuro -del presente, vaya.

Este curso pretende aclarar estos enigmas e iniciar al interesado en esta práctica artística que tiene sus raíces en lo más profundo de las culturas humanas y las extiende a su vez con ansias hacia el futuro.

Curso-Taller Iniciación al Teatro de Títeres

Iniciación al Teatro de Títeres
Títeres, Sombras y Objetos.

Día 1:

• Introducción práctica a cargo de Toni Rumbau
• coloquio
• (pausa)
• El Teatro de Títeres: fundamentos de un lenguaje universal
• Características como lenguaje
• Las diferentes escuelas, técnicas y modalidades:
• Los teatros tadicionales del mundo
• El teatro de sombras
• El teatro de títeres popular de raíz mediterránea
• La marioneta culta
• La idea del “desdoblamiento”
• El teatro de títeres contemporáneo: cruce de lenguajes
• Presente y futuro: hacia un teatro de la “intersección”
• Planteo de la práctica: Crear una pequeña obra desde los presupuestos de lenguaje planteados. Para ello se usará un teatrillo apto para títeres y sombras.

Día 2

• 1era parte:
• El Repertorio : posibilidades de historias y planteos
• Desarrollo de los personajes. Los objetos : su utilización como símbolos o personajes
• La manipulación, el gesto, la palabra, los sonidos, la música
• Importancia del ritmo
• La comunicación con el público
• 2a parte:
• Inicio de la práctica: preparación de los trabajos individuales

Día 3

• Preparación de los diferentes ejercicios : seguimiento personalizado

Día 4

• representaciones de los ejercicios individuales
• comentarios y coloquio

Materiales

El curso no es propiamente de construcción, aunque los participantes podrán elaborar para el caso títeres concretos que no requieran complejidad de construcción.

Los participantes pueden traer títeres propios para la elaboración de los ejercicios prácticos individuales, así como utilizar objetos y otros elementos escogidos por cada uno. También se podrán utilizar títeres de Toni Rumbau.

El curso pone a disposición de los participantes:

• el teatrillo apto para títeres y sombras
• las luces apropiadas para las sombras
• algunos instrumentos musicales de percusión para los que quieran utilizarlos

Participantes, fechas y condiciones

• Cuándo: del 22 al 25 de julio
• Máximo: 18 personas
• Duración: 4 días, 5 horas diarias, de 16:00 a 21:00 horas.
• Perfil participantes: Abierto a cualquier persona interesada en los lenguajes del teatro de títeres, sombras y objetos.
• Precio del curso: 175 Euros. 10% de descuento automático para los socios de UNIMA.
• Forma de pago: Por transferencia. Al pedir la solicitud, recibirás las indicaciones de cómo efectuar el pago.

Lugar

Espai Fènix (antiguo taller de Mariona Masgrau).
Plaza Fenix, Masriera,8-10 - Barrio de Sants - 08014 Barcelona
Metro L1 y L5, Plaza de Sants.
A 20 minutos del centro de Barcelona.
Ver plano

Cómo apuntarse

Ayudas de UNIMA

UNIMA Federación España concede una ayuda de 0,10 Euros por kilómetro y 15 Euros por día desplazado, con un máximo de 7 días, bajo las siguientes condiciones:

• Ser socio de UNIMA con una antigüedad mínima de 6 meses anterior a la fecha del inicio del Curso.
• Estar al corriente del pago de la cuota de 2008.
• Solicitar la ayuda con un mes de antelación al inicio del Curso.
• Solicitudes por escrito a la Secretaría de UNIMA Federación España, utilizando impreso oficial (secretaria@unima.es)

Información del curso en la web de Toni Rumbau.
Versió en català.

Aunque a primera vista pueda parecer lo contrario, la elección del espacio escénico para una obra de marionetas no se realiza al azar.

A modo de ejemplo os expongo los pasos que seguimos en 1988 para la creación de nuestro espectáculo ‘Sueño de una noche de verano’, adaptación al teatro de marionetas de la singular obra de Shakespeare.

Para llegar al espacio escénico que necesitábamos partimos de la concepción escénica de ‘El Globe‘, en el que se ven dos espacios: uno alto y otro a ras de suelo. En el espacio alto se desarrollaban las escenas más importantes, así como aquellas en las que los personajes debían estar elevados por razones de espacio -porque están en un edificio- o por razones de jerarquía social. En el espacio bajo se desarrollan los acontecimientos más populares y de mayor número de personajes.

Nos preguntamos, ¿esta secuencia se puede realizar en teatro de marionetas? Y nos respondimos que sí.

Como puede verse en la Lámina 1, el espacio alto se convierte en espacio para los Muppets o para los títeres de guante, y el bajo se transforma para ser habitado por las marionetas de mesa.

En la Lámina 2 puede verse cómo aprovechamos las columnas del escenario para crear el puente de luces, que puede abarcar tanto el espacio de muppets como el de mesa.

En la Lámina 3 hacemos desaparecer a ‘El Globe’ y nos quedamos con el esquema básico realizado hasta ahora. Eso sí, en honor a ese gran teatro, incorporamos una bandera que sería izada antes del comienzo de las representaciones, como se hacía en tiempos de Shakespeare.

Vemos en la Lámina 4 que el espacio de las Marionetas de Mesa se puebla de árboles. En él se representarán las escenas del bosque de duendes y hadas: el reino de Oberón y Titania.

En la Lámina 5 surge el contraste con la cámara negra.

Comprobamos en la Lámina 6 que se sitúan los focos de luz negra, que nos apoyaban en las escenas mágicas de la Noche de San Juan.

Y para terminar, en la Lámina 7 descubrimos al fin que el Palacio del Duque de Atenas, Teseo, se encuentra en el espacio reservado a los muppets. Un lugar donde las marionetas -más grandes que las otras- parecen dominar la situación.

¡Llega la Séptima!…

Ya está abierta la inscripción para participar en la 7ª Escuela de Verano de UNIMA 2008. Este año se inaugura con un cambio de fechas. La Escuela siempre se había realizado al final del verano, pero ahora las nuevas fechas están comprendidas entre los días 25 de junio y 2 de julio del 2008. Se llevará a cabo en Torrelaguna (Madrid).

En esta edición la Escuela contará con dos interesantes cursos:

• Taller de “Diseño escénico para el Teatro de Títeres”, impartido por Zenén de Jesús Calero Medina y Rubén Darío Salazar del Teatro de las Estaciones, de Cuba.
• Curso de improvisación, impartido por Carles Castillo, de la Compañía Imprevis, de Valencia.

Además, habrá tres conferencias, la celebración del VI Premio Gorgorito, estará funcionando la librería, podrás disfrutar del Videofórum, de actuaciones de Teatro de Títeres para público infantil y adulto, de un taller de construcción de títeres para niñas y niños de Torrelaguna y de las Jornadas Formativas con el colectivo Teatral de la Sierra Norte de Madrid.

¿A que todo esto suena muy interesante? No te pierdas la información completa de la Séptima…

Fechas y Horarios

Del 25 de junio y 2 de julio del 2008, en Torrelaguna (Madrid).
Los cursos se llevarán a cabo en horario de mañana y tarde. De 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 con un total de 54 horas lectivas.

Taller de “Diseño escénico para el Teatro de Títeres”

Incluye, escenografía, vestuario, títeres y luces.
Impartido por Zenén de Jesús, Calero Medina y Rubén Darío Salazar, Teatro de las estaciones, Cuba.
32 horas.

• 1er día: Definición del concepto diseño escénico, del concepto títere en relación al diseño, la importancia de esta manifestación en el aspecto estético del teatro de títeres. Conocimiento de los medios expresivos del diseño (línea, volumen, color, textura, contrastes, proporción y equilibrio. Ejercicios prácticos de acercamiento al tema.
• 2do día: El títere en la puesta en escena desde la perspectiva del diseño (Expresividad, síntesis de la expresión, y materiales de construcción). Las técnicas de animación y su importancia a la hora de diseñar una figura. ejercicios prácticos sobre lo aprendido a través de la creación de bocetos planos de personajes negativos y positivos.
• 3er día: El diseño de vestuario en el títere y el actor, sus objetivos, características, y accesorios. La estenografía integrada al lenguaje estético y funcional de la puesta en escena. Trabajo en equipos en base a una historia narrativa a teatralizar, vinculada en el aspecto plástico a una obra pictórica.
• 4to día: El conocimiento de la luz y sus posibles efectos, construcción de atmósferas y el logro de un clima. Trabajos prácticos de los equipos bajo la asesora del profesor.
• 5to día: Conclusión del trabajo práctico en equipos. Análisis y discusión de lo realizado en conjunto.

Curso de improvisación

Impartido por Carles Castillo, Cía. Imprevis, Valencia.
17 horas

• Calentamiento mental y físico
• Aproximación a la improvisación
• Juego de palabras para construir textos improvisados
• El espacio escénico
• La creación de personaje
• Técnicas de visualización, como ayuda para poder construir escenas improvisadas
• Monólogos y diálogos improvisados
• Trabajo con objetos
• Improvisaciones individuales y colectivas.

Conferencias

El Ornitorrinco Indomable: Perfiles Del Teatro De Títeres Contemporáneo En Europa.
Yanisbel V. Martínez Xiqués. Alánimo Teatro, Cuba-Granada.

El teatro de títeres contemporáneo se configura hoy de una manera que se distancia de las vías tradicionales, aunque se nutre de ella para privilegiar nuevos campos de investigación. La influencia de nuevas dramaturgias, nuevas tecnologías y otros roles que asume el actor titiritero, perfilan los rostros plurales y arriesgados del teatro de títere que se hace hoy en Europa. Esta conferencia analiza la obra de varios creadores, y expone este fenómeno a través de numerosas fotos y vídeos.

Cuentos en Verso para Titiriteros Per-Versos
(o cómo agarrar a la poesía por los cuernos -de la luna-)
Estrella Ortiz, narradora, Guadalajara, España.

• Acercamiento al texto poético: análisis formal y rítmico.
• Claves prácticas para decir poesía
• Posibles materiales: textos populares (retahílas, cuentos mínimos,
  romances…) creaciones propias y poemas de autores reconocidos.

Conferencia por determinar del ganador del Premio Gorgorito 2008.

Otras actividades

• VI Premio Gorgorito
• Librería. Cuarta edición del programa de colaboración con distintas editoriales y UNIMA autonómicas en el que se presentan distintos fondos bibliográficos relativos al Arte de los Títeres para su consulta y venta. Habrá una presentación de la revista especializada en teatro de títeres “Fantoche” editada por UNIMA Federación España: Nº de noviembre de 2007.
• Videofórum. Velada dedicada a la visualización y posterior análisis de un trabajo de títeres.
• Actuaciones de Teatro de Títeres para público infantil y adulto.
• Taller de construcción de títeres para niñas y niños de Torrelaguna a cargo de Cecilia Silva
• Jornadas Formativas con el colectivo Teatral de la Sierra Norte de Madrid.

Información sobre la inscripción y becas

El precio de la Escuela de Verano 2008 es de 300 € para socios de UNIMA y de 600 € para los no socios. Estos precios incluyen los cursos, materiales para realizarlos y una comida diaria.

Para el alojamiento y el resto de comida, la organización cuenta con lugares de bajo coste.

Solicitar ficha de inscripción a la secretaría técnica.

Los socios de UNIMA que quieran solicitar becas deberán dirigirse a la secretaría técnica de UNIMA Federación con una antelación mínima de un mes antes del inicio de la escuela.
Las becas otorgadas se abonan a final del año.

Datos de contacto

Secretaría de UNIMA Federación
Apdo. de Correos 42
50300 Calatayud (Zaragoza)
Pilar Suárez
secretaria@unima.es
Teléfono: 609 369 068
Web: www.unima.es

La Escuela de Verano está organizada por

UNIMA Federación España y UNIMA Madrid

Patrocinadores

Dirección General de Cooperación y Comunicación del Ministerio de Cultura y la Dirección General de Promoción Cultural de la Consejería de Cultura y Deportes de la Comunidad de Madrid

Colaboran

Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Torrelaguna

El festival internacional de títeres de Guadalajara, Festín de los Muñecos, que se celebrará en la ciudad mexicana, presenta un taller de teatro de objetos dirigido a titiriteros, actores y otros artistas interesados en la animación de “la cosa”.

El curso estará impartido por la argentina Ana Alvarado, licenciada en artes visuales, intérprete, directora y autora teatral. Ana Alvarado forma parte del grupo de titiriteros del Teatro San Martín de Buenos Aires.

El taller tendrá lugar entre el 2 y el 7 de junio de 2008, en el Teatro Diana, y tendrá un coste de 800 pesos.

Más información e inscripciones:
(33) 36 13 25 71
festindetiteres@yahoo.com
www.elfestin.org

Si estás interesado en la iluminación teatral y más concretamente, si estás interesado en aprender más sobre la luz en los espectáculos de títeres, tienes la oportunidad de asistir en Titerearte al curso Manipular la Luz que se impartirá los días 4, 5 y 6 de abril.

El curso estará impartido por José-Diego Ramirez, de la compañía A La Sombrita, el cual nos dice en la Introducción del curso:

“El objetivo de nuestros montajes es mostrarlos en público. Ya sea al aire libre o en sala, la luz tiene un protagonismo principal. Tras finalizar nuestro proceso de realización en el taller, nuestros personajes; nuestra escenografía; nuestras escenas en general, están preparadas para ser iluminadas; para dimensionar y modelar; para seleccionar; para crear atmósferas y ambientes. Todos estos matices los obviamos cuando descuidamos la iluminación de nuestros espectáculos”.

Nada debe ser obviado en un espectáculo, y conseguir manipular la luz y no andar colgado de los cables es un objetivo de todo titiritero y titiritera.

Objetivos del Curso:

Alcanzar un breve conocimiento de los conceptos básicos de la iluminación de espectáculos, especialmente de títeres, estudio del mercado y la utilización de las nuevas tecnologías en la iluminación.

Trucos y fabricación propia de efectos.

Metodología del Curso:

La teoría, al tratarse de un taller, se impartirá enlazada con la práctica, de manera dinámica y participativa, acompañada de una amplia bibliografía.

El alumnado empezará a practicar desde el primer momento descubriendo por sí mismo los resultados obtenidos.

Contenidos del Curso:

El curso está dividido en tres bloques temáticos, a saber:

Bloque 1:
Presentación; Conceptos básicos de electricidad; ¿Qué es la luz?; ¿Qué podemos hacer con la luz?: iluminar, dimensionar y modelar, seleccionar, crear atmósferas; El control de la sombras: luz frontal, luz de contras, luz lateral, luz cenital, candilejas y suelo; Teoría del color; Psicología del color; ¿Con qué iluminamos?: tipos de focos, lámparas, estudio de mercado; ¿Cómo controlamos la iluminación?; Regulación; Dimmers; Conectividad; Mesas manuales y programables.

Bloque 2:
Iluminar distintas modalidades de títeres: títeres de guante o guiñol, de hilo o marionetas, bunraku, manipulación directa y mesa, sombras, luz negra, actores y títeres; Estudio de los distintos espacios escénicos para la posición de la luz: tabanque para guantes/varillas, estructura para marionetas, mesa y manipulación directa/actor oculto, tinglado para sombras.

Bloque 3:
Utilización del color y los filtros de color; Efectos especiales: lacas de color, efecto de agua y fuego, gobos, proyecciones, linterna mágica, fabricación artesanal de focos, estudio de mercado; Cómo puedo controlar mi espectáculo; sincronización de luz y sonido por ordenador; pedales, mando de regulación inalámbricos y censores de presencia; repaso y reflexiones.

Datos Prácticos sobre el Curso:

Fechas y Horarios:
Viernes 4 de abril, de 18:00 a 22:00 horas.
Sábado 5 de abril, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 horas.
Domingo 6 de abril, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 horas.

Precio:
General: 270,00 €
Socios: 240,00 €

Más información:
www.titerearte.es
Teléfono: 93 32 58 319

En México se celebra el Festival Internacional Titerías, Del 9 al 16 de marzo, en el que se celebrarán dos cursos bastante interesantes: “Dirección para teatro de títeres”, por Claudio Hochman y “Multimedia y teatro de títeres”, impartido por Katrine Karlsen.

Ambos cursos tendrán lugar dentro de la sexta edición de Titerías, y están dirigidos tanto a titiriteros como a directores, escritores, coreógrafos y otros profesionales vinculados a la actividad teatral.

En la foto, el cartel de la pasada edición, en 2007.

El taller de “Dirección para teatro de títeres” impartido por Claudio Hochman se centrará en la búsqueda del disparate dentro de la lógica de una puesta en escena, teniendo como punto de partida el texto Otelo de William Shakespeare y tendrá una duración de 25 horas, mientras que el de “Multimedia y teatro de títeres”, de la mano de Katrine Karlsen y con una duración de 20 horas, buscará que los participantes conozcan las posibilidades y herramientas que ofrece el uso de la multimedia en el teatro de títeres.

Los interesados en participar en alguno de estos talleres podrán enviar su solicitud hasta el 30 de enero de 2008.

Correos de contacto:
titerias@gmail.com.mx
titerias@gmail.com

Ya está abierta la inscripción de este Curso-Taller, titulado “El lenguaje del teatro popular de títeres: repertorio, práctica y teoría, con Toni Rumbau”.
El curso tendrá lugar durante los días 4, 5 y 6 de marzo de 2008 en el Espai Fénix de Barcelona y estará impartido por el prestigioso titiritero Toni Rumbau.

El curso que tiene una duración de 15 horas parte de dos preguntas básicas para el teatro de muñecos, que son: ¿qué el el Teatro de Títeres Popular? y, ¿en qué consiste eso?

Las respuestas no se dejan esperar: el teatro de títeres popular es un teatro de síntesis, es decir, conseguir lo máximo con lo mínimo.

Toni Rumbau, titiritero profesional con más de 30 años de labor sobre sus espaldas, impartirá este curso -imprescindible para cualquier persona interesada en el teatro de títeres- basado en las tradiciones del teatro de títeres de Europa y más específicamente en las mediterráneas.

Ilustres títeres se darán cita a lo largo de los intensos momentos del curso: Polichinela, Titella, Pulcinella, Cristobita, Polichinelle, Punch, Guiñol, Aragosi, Karakoz…

Plan de Trabajo: El lenguaje del teatro popular de títeres, con Toni Rumbau.

• Introducción por medio de la presentación de un espectáculo de títeres de Toni Rumbau.
• Dramaturgia del teatro popular de títeres. Repaso histórico en el que se analizará: la familia europea de los Polichinelas, Karakoz, el Aragosi egipcio, etc.
• Una dramaturgia de síntesis.
• El Repertorio: repaso de las principales líneas argumentales.
• La Cachiporra: poética y práctica.
• La Lengüeta: construcción y práctica.
• Los títeres y los decorados.
• El retablo.
• La preparación.
• Ejercicios de los participantes: elaboración de pequeños sketch con títeres.

Además, y de manera paralela al curso, se propondrán actividades complementarias durante la noche; como la visita a los IV Gats, asistencia a teatros, entre otras. Hay que aclarar que el coste de las actividades complementarias no está incluido en el precio del curso.

¿Quiénes pueden participar?

• Un máximo de 15 personas.
• El perfil del participante es el de cualquier persona interesada en el teatro de títeres, aunque se pide un mínimo de experiencia en este tipo de teatro.

Precio

• El precio del curso es de 200 euros.
• Al pedir la solicitud para participar en el curso, los interesados recibirán las indicaciones de cómo efectuar el pago.

Los socios de UNIMA tienen un descuento del 10% sobre el precio. Además existen ayudas para la estancia y el desplazamiento a los socios de UNIMA (dirigirse a secretariaunima@yahoo.es) (Ver la web de UNIMA, sección becas para descargar las fichas de solicitud).

Otros aspectos de interés

• Los participantes deberán traer sus propios títeres de guante.
• Durante el curso de indicarán los materiales necesarios para la elaboración de las lengüetas.
• El local permanecerá abierto las mañanas del segundo y tercer día, para el trabajo de los participantes que así lo requieran.

Lugar donde se celebra el curso

Espacio Fénix (antiguo taller de Mariona Masgrau).
Plaza Fénix
Masriera, 8-10, en el Barrio de Sants.
08014 Barcelona

Cómo llegar
Metro L1 y L5, Plaza de Sants.
A 20 minutos del centro de Barcelona.
Ver plano.
Ver plano ampliado de Via Michelin.

Días y horarios del curso
El martes 4, miércoles 5 y jueves 6 de marzo de 2008.
De 16:00 a 21:00 horas.

Cómo apuntarse

Tienes dos opciones.

1. Mandar tu solicitud a la dirección:
   tonirumbau@gmail.com
2. Llamar por teléfono a alguno de los siguientes números:
   +34 659 454 879
   +34 93 301 84 85

Más referencias sobre el profesor
La Fanfarra
Biografía Toni Rumbau
Web de Toni Rumbau

Pero casi mejor que nos lo cuenten los propios protagonistas.

Fotografía de JoePhoto

Buenos dias,
le escribo para comunicarle la inauguración de la primera escuela de títeres de Guatemala.

En realidad la escuela lleva ya dos años, aunque sin local, hasta la fecha hemos trabajado en todo el país, en cada departamento y aldea.

El 23 de febrero del 2008 se inaugurará en Panajachel la primera escuela de títeres en Guatemala y Centroamérica impulsada por la Asociación de Títeres “Chúmbala Cachúmbala”.

La escuela pretende transformarse en un centro cultural de forma tal que se cuente habitualmente con actividades de diversa índole tales como cursos, presentaciones de títeres, proyección de películas, conciertos, cuenta cuentos, entre otras actividades.

Además de fomentar la pasión por el teatro de títeres desde Chúmbala Cachúmbala se proyecta que los jóvenes de escasos recursos encuentren en esta actividad una herramienta ocupacional que les permita desenvolverse a través de la cultura.

Estará abierta para todo público. Cuenta, además, con un centro de documentación donde se podrán consultar diversos materiales -libros, revistas, vídeos- acerca del mundo de los títeres a nivel nacional e internacional y donde disfrutar de un rico café guatemalteco.

Para mayor información en:
Callejón Buenas Nuevas al lado del Refugio Azul en Panajachel, Departamento de Sololá.

Programa

El día de la inauguración se abrirá el espacio para que todo el público, -niños, niñas, jóvenes y adultos- participe en la pintura artística de las paredes de la escuela. Por la mañana se podrá presenciar el espectáculo del minicirco “Pedrito en Atitlán”, del Proyecto Cultural Sololateco de Rubén Obregón.
Por la tarde el grupo “Chúmbala Cachúmbala” presentará su obra “Juanita sin miedo”, que fue estrenada el año pasado en el Centro de Cultura de España. Sobre el final se cerrará con música.

Durante el evento habrá exposición y venta de artesanías de Asociación de mujeres de San Juan La Laguna, exposición y venta de jaleas naturales de Santiago Atitlán y productos de la escuela.

Gracias.
Teca y Paolo

El teatro es una actividad que contribuye al proceso de formación y desarrollo expresivo de todo grupo humano. El títere puede definirse como un objeto manipulado con intencionalidad dramática, y el teatro de títeres como una síntesis de diferentes disciplinas artísticas como el teatro, la literatura, la plástica y la música.

¿Qué te parecería tener todo un día para meterte de lleno en el mundo del teatro de títeres?

El día 2 de febrero tienes la oportunidad de hacerlo participando en un curso intensivo de 9 horas en Titerearte.

Este curso se impartirá el sábado 2 de febrero durante todo el día, en horario de 10:00 a 14:00 y de 15:00 a 20:00 horas. ¿El precio? Sólo 75 Euros, 60 Euros para los socios de Titerearte.

A continuación los detalles del curso.

Objetivos del curso

Acercar a los jóvenes al teatro de títeres para hacerlos partícipes de un juego organizado, de investigación y exploración individual, grupal y social, con funciones rotativas, donde la experiencia personal sea vivida de forma grupal para que los individuos:

1. Amplíen su capacidad creativa mediante la sensibilidad, la percepción y la imaginación que implica el juego teatral.
2. Descubran diferentes posibilidades de expresión y comunicación mediante juegos divertidos.
3. Desarrollen la confianza en sí mismos y en el grupo, adquiriendo conocimientos y capacidad de análisis crítica respecto sus trabajos.

Contenidos

• Desarrollo de la imaginación.
• Construcción de personajes.
• Espacio individual. Espacio grupal.
• Sujetos y objetos.
• Máscara neutra.
• Encuadre dramático.
• Improvisaciones libres, pautadas y comparadas.
• Trabajos finales.

Programa de actividades
Cada grupo realiza, gracias a sus inquietudes y vinculación, un proceso diferente y es aquí donde radica la riqueza de la experiencia.
Se evaluará, durante los últimos diez minutos de cada día, lo realizado y sus conclusiones.

Metodología
La actividad será teórico-práctica. Se implementarán ejercicios combinándolos de acuerdo a las necesidades de los objetivos planteados:

• Ejercicios corporales: relajación, concentración, simbolización, percepción sensorial.
• Ejercicios de dinámica de grupo.
• Ejercicios y juegos teatrales.
• Ejercicios específicos sobre el Teatro de Títeres.
• Ejercicios combinando disciplinas como Plástica, Música, Mimo, Literatura.

Se realizarán evaluaciones parciales orales, para favorecer la expresión, comunicación y reflexión de los integrantes en cada encuentro.
Acabado el proceso, se evaluará el trabajo compartido, el cual, sólo si el grupo lo autoriza, se gravará y transcribirá para ser presentado como testimonio.

¿Cómo inscribirse?

Manso, 15-17, entresuelo 2
08015 - Barcelona
Teléfono 93 325 83 19
info@titerearte.es
Web: www.titerearte.es

Titerearte tiene disponibles otros cursos durante todo el año, como el de construcción de marionetas o el programa de formación interdisciplinar. Contacta con ellos para más información.

Revisando el material que está disponible en Titerenet me he dado cuenta de que nos faltaba explicar para los aficionados cómo se mueve un títere.
Para cubrir esta laguna he echado mano del libro Títeres y Marionetas que ya reseñamos hace unos años.

La sencilla explicación sobre el movimiento de los títeres está planteada sólo para aficionados, para aquellos que dan sus primeros pasos en el arte de iluminar el mundo por medio de los títeres y las marionetas.

“No serán las aportaciones técnicas las que reemplacen una correcta manipulación. Por consiguiente, hay que hacer evolucionar los títeres en nuestro guiñol, ocupar el espacio delimitado”.

“Queda entendido que, en tus primeras representaciones y salvo algunas excepciones, cada manipulador sólo moverá a un títere. No obstante, en el transcurso de la acción, el mismo manipulador podrá prestar vida sucesivamente a varios títeres.

En el rectángulo del escenario, el títere tiene que aparecer erguido, completamente perpendicular al suelo. Entre bastidores, a derecha e izquierda, es donde se tiene que levantar y preparar para hacer su entrada, o en donde, una vez haya salido de escena, se le hará bajar.

Únicamente los duendes, fantasmas y brujas pueden permitirse aparecer y desaparecer en el centro del rectángulo del escenario.

Otro punto muy importante sobre el cual tenéis que ser inflexibles desde el comienzo de los ensayos es el de la altura del títere. Para un títere, la primera de las atenciones para con el público es la dejarse ver.

Que vuestro títere no se balancee hacia delante y atrás, ni de derecha a izquierda como si se tratara de un metrónomo.

Que las subidas y bajadas de vuestro títere estén siempre justificadas. No hacer una ondulación sin motivo.

El títere encuentra su verdadera posición cuando está perpendicular al suelo. Inclinado hacia atrás pierde toda su prestancia y su mirada ya no llega al espectador.

No daréis vida a vuestro personaje con la punta de los dedos, sino con todo vuestro cuerpo. ¿Queréis hacer correr, saltar, patalear y bailar a vuestro títere? Vosotros haréis con vuestros brazos lo que vuestro títere se halla impedido de realizar. E, inconscientemente, vuestro rostro tomará todas las expresiones de alegría, terror o tristeza de vuestro personaje.

Cuando vuestro títere haya adquirido un buen comportamiento escénico, cuando sepa entrar y caminar, entonces será necesario encontrarle un modo de andar adecuado a su personalidad. Pasos pesados y cansinos para un viejo campesino, saltarines y rápidos para un colegial. Hay que evitar a toda costa ese estremecimiento indistinto que el principiante se cree obligado a dar a todos los títeres. En esos casos, al espectador todos los muñecos le parecen iguales, ya que todos se mueven del mismo modo. Cae entonces en el aburrimiento.

Y un último consejo: sed sobrios de gestos, y lo poco que hagáis se notará mucho mejor”.