Entrevista con Concha de la Casa
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Este año el Festival Internacional de Títeres de Bilbao cumple su 25 aniversario, y no he querido dejar pasar la oportunidad de preguntarle algunas cosas a su directora, Concha de la Casa, quién amablemente nos ha cedido parte de su tiempo para desgranar el pasado, presente y futuro, no sólo del festival de Bilbao, si no también del panorama de los festivales de marionetas en España.
También nos habla del Centro de Documentación de las Artes de los Títeres de Bilbao, una de las iniciativas más importantes y consolidadas para el estudio y la difusión del teatro de títeres, que -en mi opinión- no tiene todo el reconocimiento que se merece.
¿Cuáles son las sensaciones de cumplir 25 años con un festival internacional?
Las sensaciones son haber llegado a una meta importante, mantenerse en una profesión como la nuestra 25 años diríamos que es un reto. Reto al que uno se enfrenta de muy diferentes formas. Con el agrado que supone al llevarlo a cabo y ver la satisfacción de los demás o el granito de arena que has aportado dentro de esta sociedad tan llena de elementos económicos. El aportar tanto para los niños y los mayores, de conocer otro mundo teatral el ver una sonrisa ,un llanto, una emoción. las sensaciones son muchas y variadas.
En estos 25 años se construyeron muchas alegrías, pero se han dejado cosas sin hacer en el camino y la batalla continua para mostrar una profesión con dignidad. “La estaca del titiritero”, esté siempre presente. Como todo aquello que tienes o que elaboras casi con la mitad de tu vida, en el recuerdo , quedan muchas luces y sombras de amigos extraordinarios que han colaborado contigo y personas que a pesar de las distancias siguen estando como el primer día , también de los que ya no están.
Los 25 años de un festival es para todos un acontecimiento importante. No es único porque para llegar a él muchos han tenido que contribuir al mismo, pero manifiesta una voluntad y un cariño a lo que se está haciendo y sobre todo un respeto a todo el que estuvo alrededor, porque aunque parezca tópico es verdad. Sin ellos no se hubiera conseguido.
25 años son muchos años de festival. Sólo dos festivales en España pueden presumir de semejante veteranía. ¿Influye este espíritu pionero en el propio festival y en otros festivales más jóvenes?
Yo creo que sí. No sólo influye, sino no podemos olvidar que este festival ha dado la alternativa a bastantes festivales Nacionales e Internacionales y sigue apoyando en todos sus proyectos a festivales jóvenes o con economías muy escasas y dando el respaldo a todos aquellos que nos lo piden.
¿Existe algún tipo de relación entre los festivales más importantes y las nuevas iniciativas?
Los festivales importantes al tener ya diríamos una mayoría de edad, su relación es escasa, más bien por amistad o a veces incluso por economías. Lo que sí es muy importante para nosotros es la relación con las nuevas iniciativas, ya que con la gente joven y sus ilusiones, los proyectos casi vírgenes son interesantes para la profesión, y el mercado queda aparte. Nuestro proyecto en el festival es mostrar las nuevas tendencias en donde la mezcla de las artes está presente, sin olvidar la tradición.
Posiblemente uno de los asuntos más delicados a la hora de hablar de un festival de títeres es el del presupuesto. Muchos festivales tienden a un recorte, ¿Cuál es la tendencia del festival de Bilbao?
Bilbao sufre como todos ese recorte o esa tendencia de tener que cada vez pedir a más sitios para conseguir menos cosas. (Hace años se comentaba que las Administraciones Centrales no cubrían las necesidades nada más que de aquellos que estaban más cercanos.) Con el tiempo no sólo hay que dirigirse a las Administraciones cercanas o lejanas sino que en muchos proyectos ya uno se tiene que situar en las Continentales para conseguir un presupuesto digno. Esto supone estar más en el papeleo que requiere que en el trabajo en si de creación . Y lo más duro es tener presente que depende quién esté en las Administraciones así son los presupuestos… variando cada año.
¿Y en cuanto a número de representaciones y público?
Las representaciones varían según el presupuesto porque aunque mucho se quiera el dinero no es chicle ,y sí que hay voluntades de la gente a estar en un festival aunque sea gratuito, cosa que nosotros no aceptamos. No podemos pagar grandes cantidades. Nuestro dinero es Público y todo el mundo que quiera puede saber nuestro presupuesto. Por este motivo dejamos que la compañía decida cuánto quieren cobrar. Si lo podemos pagar bien sino otro año. Somos jóvenes como comento muchas veces a los amigos. Esto hace que el número de presentaciones sea más o menos estable.
Para nosotros el público es lo más importante. El ofrecer novedad y variedad es continuo. Tenemos la gran ilusión cómo al paso de los años los niños que venían con los padres y profesores vienen con sus hijos. Eso es lo que mas me ilusiona y agradezco, además de las cartas de los seguidores. El público se merece todo el respeto, nuestro cariño y el saber que para él lo estamos haciendo.
Tengo la impresión (pero no datos fiables) de que España es uno de los países con un mayor número de festivales de teatro de títeres. ¿Puede ser cierto?
Sí, es cierto. España es uno de los países con mayor número de festivales. Hemos pasado de tener 3 o 5 festivales en el estado hace 20 años, a festivales, muestras o programaciones de una semana en diferentes formatos de presentación en casi todas las Capitales. Muchos se llaman Festivales Internacionales y a lo mejor habría que definir qué es un Festival Internacional. Lo que es correcto es que mientras no haya una programación estable y con continuidad de teatro, cualquier incidencia es un festival.
¿Cómo ves el futuro de los festivales de marionetas en España?
Es una pregunta a la que no puedo contestar. El futuro de todos tiene dos grandes realidades:
a) Predisposición e interés de aquellos que lo llevan a cabo. No olvidemos que muchos de los festivales se nutren del trabajo del voluntariado, bien por compañías o por personas anónimas, como el nuestro.
b) En las posibilidades económicas que puedan conseguir los que lo llevan a cabo
¿Y el del festival de Bilbao en concreto?
No deja de tener la misma incertidumbre que el resto. Podemos decir que no deja de ser un elemento importante dentro del esquema cultural del País Vasco. Sus agentes sociales serán los que lo determinen a nivel económico y nosotros los que decidamos hasta qué punto estamos dispuestos a seguir.
¿En qué circunstancias nacieron Txirlora, el Centro de Documentación y el Festival Internacional de Títeres de Bilbao, y cuál es la relación entre los tres?
Como toda organización se requería diríamos un paraguas o relación jurídica que se exigía para llevar a efecto el festival. Ahí nace la Asociación Txirlora, que es la que organiza el primer festival Internacional de Títeres. Y de la necesidad de ofertar mejor calidad y conocimiento de las compañías al festival nace el centro de documentación. Jurídicamente es la Asociación Txirlora la que organiza, dirige y mantiene como entidad las áreas o actividades que se realizan porque también están la investigación, la búsqueda de conocimiento de las diferentes áreas de trabajo en el mundo de los títeres, y sus profesionales escritores, pintores, escenógrafos, etc.
Hablemos del Centro. Cuéntanos un poco, para quien aún no lo conozca, qué es exactamente el Centro de Documentación.
Un centro es un archivo vivo donde se guardan ilusiones y trabajos de muchas personas, donde confluyen los fracasos y éxitos y donde queda todo lo acontecido.
La historia, lo más preciado que tiene la humanidad, muchas personas no se dan cuenta que dentro de unos años todo aquello que no se guarde en un centro no existió. El investigador no puede ir casa por casa. Y los centros o las bibliotecas, los museos es a donde acudes si necesitas saber cosas de hace 50 años. Por poner el caso, nuestro centro tiene 3000 compañías censadas de todo el mundo y una cantidad de carteles, cintas, fotografías, muñecos y un sinfín de material de diferentes soporte, etc.
¿Por qué hay tantos festivales y tan pocas iniciativas como el centro de documentación? ¿Cuestión de popularidad y proyección social?
Porque un festival es una cosa exitosa en la que todo el mundo sale bien en la foto, dicho vulgarmente, sale en prensa. Hay publicidad que en definitiva no nos olvidemos que hay un convenio donde se compra y vende. Se acredita como novedad. Un Centro de Documentación es una labor de hormigas. Hay que amar mucho lo que uno hace, el valorar la historia, el dar reconocimiento a las personas que han sido grandes maestros… Para mí es fascinante descubrir de momento cómo se realizó una obra, qué técnicas se utilizaron, qué titiriteros las representaron. Es como abrir siempre una caja secreta que estuvo muchos años cerrada y que sólo algunos pocos tuvieron la dicha de conocer. Esto a veces me justifica de tener muchas horas de trabajo, de gustarme lo que hago plenamente, digamos que es como otra dimensión, en donde el éxito no se persigue y se consigue con el tiempo, sin proponértelo, sólo con el valor que le dan los demás cuando te necesitan.
Más sobre el centro y el festival en su web
pantzerki.com
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